成为图标制作高手，定制专属标识展现个性风格与创意魅力

想成为图标制作高手？哈，这事儿听起来挺酷的，但说实话，一开始我连从哪儿下手都不知道，就觉得那些小小的图标，怎么就能让人一眼记住一个品牌，甚至一种感觉呢…… 比如微信那个绿色的对话框，或者推特那只小鸟，简单得要命，但又特别对劲，我那时候用的第一个“设计软件”可能说出来你都笑，就是电脑自带的画图工具，用鼠标戳来戳去，线条歪歪扭扭的，保存下来一看，锯齿明显得跟狗啃过似的，但就是那个丑丑的玩意儿，让我觉得，哎,好像有点意思。

我觉得吧，这事儿不能急，真的不能急，你别一上来就想着搞个惊世骇俗的大作品，那压力太大了，反而什么都做不出来，我的起点特别低，就是模仿，不是那种照抄，是“拆解”，比如我看到一个喜欢的App图标，我就把它存下来，放大，盯着看，它为什么用这个颜色？这个圆角是多少像素？那个阴影是怎么打上去的，为什么看起来不脏？有时候能盯着看半小时，就琢磨这点事儿，这个过程挺孤独的，但里面有种解谜的快乐，你懂吗？就像侦探在分析线索,慢慢摸到了一点门道。

工具嘛，后来肯定换了，从画图板跳到PS，感觉像是从自行车换到了飞机，界面复杂得让人头晕，那么多按钮，图层、蒙版、路径…… 头几天简直想放弃，我就跟自己说，别贪多，一天就学明白一个工具，比如今天就用熟“钢笔工具”，别的先不管，画坏了无数个曲线，才终于能比较顺溜地勾出个大概形状，这个过程里，挫败感是家常便饭，但每次成功勾出一个平滑的闭合路径，那感觉，啧，比吃顿好的还满足，再后来，又发现了矢量软件的好处，怎么放大都不失真,这对图标来说太关键了。

说到风格，这可能是最让人纠结的部分了，有一阵子我特别迷恋那种极简风，什么都想做得干干净净，线条能少一笔是一笔，但做出来吧，总觉得缺点什么，冷冰冰的，没有温度，然后又尝试那种手绘感强的，歪歪扭扭的线条，故意留下的笔触，哎，感觉一下子就对了！好像那个图标一下子活了，有了我的脾气，所以我觉得，所谓的“个性风格”，可能不是刻意去找的，而是在你不断试错、不断抛弃的过程中，自然而然留下来的，那些你最顺手、最觉得舒服的表达方式，它可能不完美，甚至有点小瑕疵，但那就是你的印记，就像你说话的口头禅，自己可能都没意识到,但别人一听就知道是你。

灵感这东西，挺玄乎的，它不会在你正襟危坐打开软件的时候来，我的很多点子，都是在一些特别不着调的时候冒出来的，比如洗澡的时候，水冲在头上，脑子里突然闪过一个形状的组合；或者走路看到一片形状奇怪的叶子，路灯下两个人影重叠的轮廓…… 我就得赶紧掏出手机，打开备忘录用文字描述一下，或者画个超级潦草的草图，怕忘了，我的手机相册里全是各种莫名其妙的照片：一个水洼的倒影、一块剥落的墙皮、一堆散落的积木…… 在别人看来可能是垃圾，但对我来说都是宝藏，创意这东西，真的需要喂养，你得不停地看，不停地吸收，好的坏的都看，脑子里有个仓库,需要的时候才能翻出东西来。

定制专属标识，听起来是个很宏大的目标，但其实可以从特别小的地方开始，先给你自己的某个社交账号做个头像？或者给你和朋友的某个小群组设计一个标志？不用考虑太多商业啊、用户啊什么的，就纯粹表达你自己，做的时候，别怕“丑”，也别怕别人看不懂，重要的是，那个图标里有没有你的想法，你的情绪，哪怕是一点点，我做过一个图标，就是一个简单的咖啡杯，但我在杯口那里画了一个小小的、歪掉的月亮，没人知道为什么，但我知道，那代表我无数个熬夜做东西、靠咖啡续命的晚上，这种小小的、私人的细节，才是“专属”的意义所在吧。

这条路没有终点，真的，软件在更新，潮流在变，你今天的“高手”可能明天就又觉得不够看了，但回头看看自己最早做的那些玩意儿，虽然稚嫩得可笑，但能清晰地看到一条成长的痕迹，那种感觉特别好，别管那么多，先打开软件，乱画点什么开始吧，哪怕只是一个点，一个圆，谁知道它会带你走到哪里去呢 … 对吧？